Categoría: Análisis

Estaba yo revisando Twitter esta mañana y un tuit ha llamado mi atención. Dicho tuit, de la cuenta oficial de Nintendo España (@NintendoEs) ofrecía ganar un Pokemon Go Plus por el simple hecho de hacer retweet al mismo.  Y ahí que, como todo lo que la Gran N tuitea, lo retuiteo. Cuál ha sido mi sorpresa al ver que he ganado uno de los Pokemon Go Plus que sorteaban.  pero, qué es este artilugio?

Hasta donde sabemos, Pokemon Go Plus es una pulsera como la que aparece en la imagen que corona este post. Esta pulsera se complementaría con la aplicación Pokemon Go y ayudaría al jugador a encontrar y capturar Pokemon. Para ello, esta pulsera se conectaría al dispositivo móvil del usuario mediante la conexión Bluetooth. En las próximas semanas probaré dicho artilugio y podré traeros un análisis más en profundidad del Pokemon Go Plus.

Todos hemos oído las constantes críticas que desde los medios de comunicación y personajes públicos varios hacen hacia los videojuegos; excusas como «hacen que nuestros jóvenes sean más violentos», o «los jóvenes que juegan a videojuegos no son capaces de distinguir entre realidad y ficción». Estupideces en mi humilde opinión.

Pero la realidad es que los videojuegos tienen más beneficios de los que nos pensamos. Se ha demostrado científicamente, por ejemplo, que juegos como Call of Dutty, God of War entre otros de sus géneros ( Shooter y Hack’N Slash respectivamente) mejoran los tiempos de reacción de las personas que los juegan asiduamente. Otro beneficio de los videojuegos se puede observar en el mundo sanitario. Es bien sabido que numerosos hospitales han implantado consolas como la Wii o la GameBoy para ayudar en la rehabilitación de pacientes de Alzheimer, con juegos como Brain Training o Tetris, así como de pacientes que se rehabilitan de una operación muscular con juegos como Wii-Fit o Wii Sports. Finalmente, muchos de los juegos actuales obligan al jugador a socializar con otros jugadores, lo que ayuda a paliar casos de síndrome de Asperger, además de ser una gran fuente de aprendizaje de idiomas, principalmente el inglés.

Pasando a desmontar las acusaciones de los contrarios a los videojuegos que he nombrado anteriormente, la primera es sencilla de demostrar la falacia que constituye. Es cierto que muchos de los jóvenes protagonistas de masacres como las de la Escuela Secundaria de Columbine (1999), son consumidores habituales de videojuegos, pero también debemos tener en cuenta el trastorno psicológico que éstos sufren. Si alguien con un trastorno psicológico decide asesinar o cometer un delito X no se puede culpar a algo tan banal como un videojuego, por mucho que este contenga altas dosis de violencia como los Grad Theft Auto. Por otra parte, toda persona dentro de sus cabales sabe diferenciar entre el mundo real y el ficticio.

En resumidas cuentas; no debemos demonizar un hobby tan inocente como los videojuegos. No todos los Gamers son psicópatas en potencia, no son gente que no se socializa; No son unos «apestados». Así que desde aquí pido solemnemente que cada vez que en los medios de comunicación intenten demonizar a los videojuegos la gente investigue. No todo lo que sale en los medios es veraz.

IGUALDAD; ¿qué es la igualdad? ¿ existe realmente? ¿puede existir la igualdad total? Estas son dudas que debemos responder antes de entrar en la materia que nos ocupa. Para responder a la primera pregunta, qué es la igualdad, me remitiré a la acepción más jurídica del término que aparece en el diccionario de la RAE; según éste, la igualdad es «el principio que reconoce la equiparación de todos los ciudadanos en derechos y obligaciones». Iré más allá de esta parca definición añadiendo la fórmula «sin excepción por razones de sexo, raza, edad o creencia religiosa».

La segunda pregunta tiene fácil respuesta: sí; existe la igualdad entre ciudadanos, al menos en los sistemas democráticos como el español o el estadounidense. El problema viene en la respuesta a la tercera pregunta: ¿puede existir la igualdad total? Dado que no hay respuesta clara (de encontrarla que se encarguen los filósofos), sólo puedo dar mi opinión personal. Personalmente creo que no, ya que, queramos o no, para llegar a tal punto un hombre y una mujer deberían ser lo mismo, incluso a nivel físico, y es obvio que no lo somos. Es pues una dulce utopía. Pero en qué afecta esto al mundo de los videojuegos? Afecta en que aún cuando disponemos de grandes personajes femeninos, la mayoría están reflejados como mujeres frágiles en un rol de damisela en apuros; ejemplos de ello son Zelda o Peach. Per, ¿por qué?

Es sencillo responder si observamos la época en que los juegos en que aparecen salieron al mercado, así como la «Target population» a la que iban dirigidos los títulos en cuestión: años 70’s-80’s y a varones. Además, hemos de tener en cuenta que, en los inicios de la industria, muchas historias se basaban en el mundo medieval. Es obvio, pues, que los protagonistas de las aventuras fueran hombres cuya recompensa fuera una princesa en apuros tras pasar las penurias que les tenía preparado el malvado que las retenía.

Pero existen excepciones. También existen personajes femeninos fuertes e independientes, que no necesitan a un caballero de brillante armadura que les salve. Ejemplos de ello son Samus Aran de Metroid, Lara Croft, de la saga Tomb Rider, y Bayonetta, aunque algunos digan lo contrario. Las tres mujeres son capaces de todo por sus ideales; Samus es capaz de exterminar a una raza alienígena para salvar a otras razas; Lara Croft es la mejor arqueóloga de la historia, capaz de resolver los puzzles más intrincados y enfrentarse a seres infernales con la simple ayuda de su ingenio y sus dos pistolas. Finalmente por su parte, Bayonetta es una bruja capaz de manejar su cabello a su antojo y capaz de hacer frente a dioses con su poder. ¿ No son acaso mujeres fuertes?

¿Cuál es el problema entonces? El problema radica en que sólo existen tres personajes femeninos que son protagonistas de sus juegos, y de las tres sólo dos lo son de una saga; pero no son las únicas féminas fuertes del mundo de los videojuegos, pero las demás son meros personajes secundarios de los juegos en que aparecen, como Franzisca Von Karma de la saga Ace Attorney por poner algún ejemplo reconocible. No negaré que esto me entristece, dado que soy un gran defensor de la igualdad entre sexos, pero hemos de ser conscientes de la realidad: no todo es de color de rosa, no existe la igualdad total; no obstante, sí que podemos llegar a la igualdad jurídica total y por ello es por lo que hemos de luchar hasta nuestro último aliento de vida.

Pasadas ya más de dos semanas desde el final del E3 2016, no puedo sino destacar el juego que, para muchos, fue y es, una de las mayores sorpresas de toda Expo: The Legend of Zelda: Breath of the Wild. Por fin la gran N confirmó la salida en 2017 del juego más esperado por los fans desde que se mostrara en el E3 del año pasado. Quienes vieron o acudieron a la Expo pudimos disfrutar de un extenso gameplay de casi 5 horas en las que los responsables del juego desgranaron todos los aspectos e innovaciones del juego.

Empecemos con la confirmación de que el personaje al que controlamos es Link y que no se podrá elegir a un personaje femenino (muchos especulaban con la posibilidad de poder controlar a Linkle, la versión femenina de Link aparecida en Hyrule Warriors Legends), por lo que tendremos que esperar a un nuevo título o algún spin-off de la saga para poder controlar a Linkle.  Entre las novedades más destacables, destaca el hecho de que ya no surgirán corazones ni rupias cuando cortemos la hierba. También es destacable el hecho de que para recuperar vida Link deberá cazar y comer carne, así como cocinarla, lo que recuperará más corazones que la carne cruda. Se introducen además cambios de temperatura, dependiendo de la zona en la que nos encontremos, y deberemos equipar a Link con la ropa adecuada a cada clima. Así, en una montaña nevada deberemos equipar ropa de abrigo, cerca de un volcán equipar ropa más fresca, etc. Pero, sin duda, una de las mejores innovaciones de que dispone este nuevo juego es, sin duda, el hecho de que podremos realizar las mazmorras en el orden que deseemos, es decir, tendremos, al menos en teoría, total libertad a la hora de elegir el orden de mazmorras.

También se introdujeron nuevas figuras Amiibo basadas en el juego. Éstas servirán como ayudas dentro del juego. Entre las novedades destacan las figuras de Link sobre Epona, Link con el característico arco del juego y el enemigo con forma de pulpo mecánico que pudimos observar en el trailer mostrado en el E3  2015. Para finalizar, poner de manifiesto que Breath of the Wild saldrá a lo largo del 2017 para Wii U y la nueva NX, de la que aún no se ha mostrado nada. Que Hylia se apiade de nuestros bolsillos.

Todo aquel que me siga de forma asidua, ya sea en el blog, ya sea en Twitter, sabe que soy un gran fan de la saga del querido abogado defensor; no en vano es mi avatar de Twitter. Además, todos los que me conocen saben que me encantan las leyes y que, por ello, estoy cursando la carrera de Derecho. Es por ello que, quiero desgranar el mundo jurídico de la saga.

Si tomamos como referencia la realidad, el sistema judicial utilizado en la saga es el sistema judicial anglosajón. Este sistema se encuentra actualmente extendido por los países anglosajones como EEUU, Reino Unido o Irlanda. Además, también podemos encontrarlo en las antiguas colonias inglesas como Australia, Hong-Kong, India y, de forma combinada con el propio, en Japón. Este sistema se caracteriza por el método llamado «Day in Court» (Audiencia Pública), que lleva el procedimiento con citas orales y audiciones de testigos, a diferencia del sistema utilizado en países como España que basan sus juicios en las normas que se han vulnerado y es más pausado y lento.

Una vez aclarado el sistema judicial en el que se inspira la saga, debemos tener en cuenta que en la saga los Fiscales y los Abogados, además de ejercer como tales en los Tribunales, funcionan como investigadores de los crímenes en los que trabajan; que las pruebas que se presentan en los juicios son lo único que importa a la hora de juzgar un crimen y, por tanto, el fallo del juez se basará en éstas; y que los exámenes de abogacía y fiscalía son accesibles a cualquiera que desee realizarlo, independientemente de su edad; ejemplos de ello son Franziska Von Karma y Klavier Gavin, que aprobaron el examen de fiscal a los 13 y a los 17 años respectivamente.

Además, todo parece indicar que este sistema es homogéneo en todo el universo Ace Attorney (recordemos que Franziska se fue a Alemania a estudiar Derecho; en la realidad Alemania utiliza el mismo sistema judicial que España). Y, teniendo en cuenta que toda la saga pasa en un futuro sin concretar, es posible que en algún momento de la historia de la saga, anterior al primer juego, ambos sistemas se fusionaran imperando el sistema anglosajón. Bases para ello es el Fiscal Godot, cuyo nombre real es Diego Armando, nombre de clara raíz española o latina. Mucho queda por estudiar y analizar. Es por ello que seguiré investigando para hallar respuestas a estas preguntas.

Semanas y semanas han pasado desde el último post del blog debido a la apretada agenda de un estudiante universitario en plenos exámenes. Ahora que, por fin, me veo capacitado temporalmente para escribir, vamos a analizar los capítulos 6, 7, 8 y 9 del anime de Ace Attorney. Dicho esto, empecemos.

Dejamos a nuestro protagonista cuando acabó el primer día de juicio contra Will Powers, acusado de matar a su compañero de reparto Jack Hammer. Tras acabar el juicio, se ve obligado a volver a Global Studios a buscar más pruebas. Una vez allí, conocen a Cody Hackins, un gran fan del Samurai de Acero cuya ayuda favorecerá a Phoenix. Tras la investigación, Phoenix conoce a la directora del complejo cinematográfico: Dee Vasquez. Retomado el juicio, y gracias a las pruebas recogidas en Global Studios, Phoenix, con la inesperada ayuda del propio Edgeworth, consiguen atrapar al verdadero asesino de Hammer: Dee Vasquez.

Saltamos ahora en el tiempo hasta el día anterior a Navidad, cuando en un lugar de la ciudad llamado Lago Gourd, ocurre un terrible asesinato. Un afamado abogado, de nombre Robert Hammond es hallado muerto con un disparo a bocajarro dirigido al corazón. Qué sorpresa se lleva nuestro intrépido abogado cuando se entera de que el acusado de dicho crimen es el fiscal Miles Edgeworth. Tras convencer a Edgeworth de que le permita defenderle, confiesa a Phoenix a quién se ha de enfrentar en juicio: Manfred Von Karma, llamado el dios de los fiscales, del que se dice que no ha perdido un caso en los 40 años que lleva ejerciendo como fiscal. No obstante, tras demostrarse que Edgeworth no pudo haber apretado el gatillo, el Tribunal entra en un receso para que tanto Phoenix como Von Karma puedan investigar más sobre quién mató a Hammond.

En lo personal, ya hace tiempo que doy por perdido a este anime, aunque lo veo porque la trilogía de juegos en los que se inspira me tiene robado el corazón, no en vano me lo estoy pasando por segunda vez. Reitero que va demasiado rápido para lo que debería ser un caso de Ace Attorney. Pero, también es cierto que, en base, han sabido captar bastante bien la esencia de personajes importantes como Maya o Gumshoe. Pero, centrándonos de nuevo en los capítulos reseñados, me encantó cómo hicieron a uno de los personajes mas «odiosos» de la saga: Lotta Hart. Pero, sin duda, el personaje que me ha impresionado, en este caso a mal, es Manfred Von Karma. Esperaba de él una personalidad más prepotente y una voz más grave. Aún así, espero con impaciencia el próximo capítulo.

Por fin he podido ver el nuevo capítulo del anime de Phoenix Wright. Por fin ha empezado el caso que podría haber lanzado la serie al Top 10 de mejores series anime: el caso del Samurai de Acero. No obstante, parece que la vana esperanza que los fans de la saga Ace Attorney teníamos de una serie que enganchara a nuevas generaciones a los juegos, ya que un anime basado en un juego no deja de ser una publicidad cara, se ha ido al traste. Dicho esto, pasemos al propio análisis del capítulo.

El Samurai de Acero, el héroe preferido de los niños, interpretado por Will Powers, es acusado del asesinato de su compañero de reparto Jack Hammer. Enterándose por las noticias, Phoenix decide proteger a Will en juicio. Una vez aceptada la defensa por el acusado, Phoenix y Maya se dirigen a investigar al lugar de los hechos: Global Studios, el lugar donde se graba la serie del Samurai de Acero. Una vez realizada la investigación y reunidas las pruebas, comienza el juicio. Tras algún intercambio de impresiones sobre el crimen al grito de «¡¡PROTESTO!!» (IGI ARI! en japonés) entre Phoenix y Edgeworth, el capítulo termina.

Vayamos pues con una impresión bastante rápida de qué me ha parecido el capítulo. Bueno, más bien de la serie en general. Me ha gustado porque soy un fan acérrimo de la saga de juegos. No obstante, como ya he dicho al inicio de este post, no creo que la finalidad de la serie sea «captar» nuevos jugadores del juego. La trama va demasiado rápida. da la impresión que esta serie ha sido hecha por y para fans de Phoenix Wright. Es decir, podrían haber alargado el caso del Samurai de Acero unos 5 capítulos mínimo. Además, no hemos visto una de las partes más bonitas de los juegos: la investigación.

Bueno, llegados a este punto, sólo puedo recomendar la serie a aquellos que ya se han pasado los juegos. Parece que así van a seguir. 2-3 capítulos por caso; capítulos repletos de referencias que, por desgracia, sólo entenderemos los que ya nos hemos pasado los juegos (altamente recomendables por otra parte), lo que va a hacer que los que no conozcan la saga no disfruten completamente de la serie. una pena.