Categoría: Análisis

  • Review + Opinión Gyakuten Saiban capítulo IV

     

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    Ya está aquí el nuevo episodio del anime de Phoenix Wright. Antes de empezar con la review  de este cuarto capítulo, recordemos dónde dejamos a nuestro querido abogado en el capítulo anterior. Como recordamos, Phoenix fue acusado del asesinato de su mentora Mia Fey y por ello fue arrestado. Justo aquí empieza el nuevo capítulo. Una vez Phoenix es conducido de nuevo a la Corte de Justicia, decide algo que dejará a todo el Tribunal sorprendido: defenderse a sí mismo. Conocemos por fin a la persona que asegura haber visto a nuestro protagonista asesinar a Mia: el presidente de BlueCorp Redd White, un hombre de negocios que tiene comprada a la policía, a la justicia , así como abogados, fiscales e incluso políticos.

    Tras un intenso juicio, donde White intenta culpar a Phoenix de un crimen que no cometió, se destapa la verdad detrás del caso: White había utilizado su posición para chantajear a varias personalidades grandes de Japón para sus propios fines. Consciente de que Mia le investigaba, hizo instalar un micrófono en el Buffet Fey&Co., del que Mia era dueña, para así poder descubrir dónde escondía la lista en la que figuraban el nombre de aquellos a los que White había estado chantajeando. Una vez se hubo enterado del escondite, decidió irrumpir en el Buffet para conseguir la lista. Una vez White hubo confesado que, efectivamente, entró en el Buffet, declaró que fue dos semanas antes del crimen y que vio una lámpara de cristal que, según su testimonio, oyó romperse durante el asesinato de Mia desde su supuesta posición: el Hotel Gatewater, situado delante del Buffet Fey&Co. No obstante, fue la lámpara la prueba clave para incriminar y vincular a White con el asesinato de Mia Fey.

    Personalmente, el capítulo no ha estado nada mal, pero, como ya dije anteriormente, si mal no recuerdo, y si no lo digo ahora, creo que para la saga de juegos que es, está yendo demasiado deprisa. Creo, deseo y espero que la razón por esta excesiva velocidad sea porque los dos primeros casos de la saga, ‘El primer caso’ y ‘El caso de las Hermanas’ le parecerían insulsos y carentes de interés a los productores del anime, y que así podrían introducir rápidamente a los personajes principales. Esperemos que en el próximo episodio, el inicio del ‘Caso del Samurai’, se tomen la decencia de alargar dicho caso, por lo menos unos 3-4 capítulos, para que así la gente pueda disfrutar del verdadero sentimiento que resulta de jugar los juegos, esa sensación que te engancha y te enamora a una historia, a un caso, y, en mi propio caso, al amor por las Leyes y el interés por estudiarlas. Recemos para que así sea.

  • Los padres de Altaïr

    Altaïr

    Todo el mundo conoce al estoico asesino Altaïr Ibn-La’Ahad, el primer asesino que pudimos controlar en la ya extensa saga Assassin’s Creed. Pero la pregunta es qué sabemos de sus padres.

    Por lo que sabemos gracias a los juegos, Altaïr se crió y creció en el seno de la secreta Orden de los Asesinos en su, suponemos, pueblo natal de Masiaf bajo tutela del líder de la Orden Al-Mualim. A partir de este punto, todo lo que pueda aparecer no será más que mera especulación. Empecemos con que, teniendo en cuenta el hecho de que se crió en el seno de la Orden, sus padres o únicamente uno de ellos, debían pertenecer a la misma. Puntos para apoyar esto son la novela basada en el videojuego llamada ‘Assassin’s Creed: la Cruzada secreta’, escrita por Oliver Bowden, en el que aparece el nombre del posible padre de Altaïr, Umar Ibn-La’Ahad. Respecto de la madre nada se sabe, ni siquiera el nombre o si pertenecía o no a la Orden.

    No obstante, la última afirmación merece una puntualización teniendo en cuenta  el pensamiento de la época en la que transcurre la historia del primer Assassin’s, 1189-1192, durante la 3ª Cruzada, por lo que es bastante plausible que no hubieran mujeres que formaran parte de la Orden, por lo que, probablemente la madre de Altaïr fuera una campesina que vivía en el pueblo de Masiaf.

    Otra vía de teorización que podríamos barajar es que el Padre de Altaïr fuera el propio líder de la Orden asesina de la época, Al-Mualim, del que no sabemos si se trata de un alias, de su apellido o de su nombre. El hecho de que desde pequeño Altaïr fuera su discípulo, muestra una estrecha relación entre ambos y una gran responsabilidad para con su tutelado por parte de Al-Mualim. ¿Tal vez la probable paternidad de Al-Mualim sea el detonante de dicha tutela? El misterio sigue vigente hoy en día. ¿Sabremos algún día la verdad tras Altaïr? Solo nos queda esperar pacientemente respuestas desde Ubisoft.

  • Review + Opinión Gyakuten Saiban capítulo III

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    Por fin ya llegó el tercer capítulo del anime Gyakuten Saiban. En este nuevo episodio podremos ver el inicio del primer juicio de Phoenix en solitario: ‘el caso de las hermanas’, en el cual Phoenix debe defender a Maya enfrentándose en juicio a Miles Edgeworth, el fiscal prodigio. Empecemos pues con una sinopsis del capítulo con la menor cantidad de spoiler posible.

    Una vez hecho el alegato inicial por parte de Edgeworth, Phoenix utilizará sus dotes deductivas para desmontar el testimonio de la testigo April May. Pero lo más importante del capítulo es, sin duda, el hecho de que por fin vemos a Edgeworth en acción. Desde el primer momento podemos observar el carácter prepotente del bueno de Miles. Finalmente,nuestro avispado Abogado descubre quién es el verdadero asesino de su mentora Mia Fey. Pero , circunstancias de la vida, nuestro querido Phoenix se ve acusado él mismo por el crimen que se le imputaba a Maya: el asesinato de su mentora Mia Fey. ¿Como saldrá nuestro protagonista de este embrollo? En el próximo capítulo se sabrá.

    En el terreno de la mera opinión personal, tengo que decir que el capítulo no ha estado nada mal, ya que por fin hemos podido ver tanto a Miles Edgeworth como a Maya y a Gumshoe, personajes muy queridos por los fans acérrimos de los juegos,entre los cuales me incluyo. No obstante, la historia está transcurriendo demasiado rápido. Quiero decir, que podrían respetar un poco más los tiempos del juego. La aparición de April May estuvo bien, pero me supo a poco. Pudimos ver momentáneamente su faceta de ‘niña bonita inocente y tontita’, pero pasó demasiado rápidamente a su faceta de ‘niña mala y psicótica’. Pero no cabe duda alguna de que la serie está hecha con sumo cariño por la saga de videojuegos. Por su parte, han sabido captar la personalidad de joven inocente y «kawaii», en términos nipones, de Maya. También han sabido captar tanto la personalidad como la presencia de Edgeworth en los tribunales: confiado, prepotente y al mismo tiempo caballeroso y respetuoso. Veremos cómo se va desarrollando la trama  en los siguientes capítulos.

     

  • Review + Opinión: Gyakuten Saiban capítulo II

    AnimePromoPosterYa está aquí el nuevo capítulo de la serie anime de Phoenix Wright. El capítulo II se centra en la intro del primer caso real del primer juego de la saga: el caso de las hermanas. En este primer caso, Maya es acusada de matar a su hermana Mia. Y he aquí cuando la serie nos introduce dos de los personajes más carismáticos de la saga: Maya y  el Inspector Gumshoe.

    Al inicio vemos a Mia hablando por teléfono con Maya e invitándola a ir a la oficina. No obstante, un misterioso personaje está escuchando la conversación por intereses que ahora no vienen al caso. Después, vemos a Phoenix llegando a la oficina y encuentra el cadáver de Mia y a Maya llorando abrazada al cadáver de su hermana.

    De repente, entra en escena Gumshoe, el inspector oficial de la saga y uno de los más queridos por los fanáticos de la saga. Gumshoe detiene enseguida a Maya y la lleva al calabozo. Ya en la sala de visitas, Maya pide a Phoenix que busque la ayuda de un abogado de renombre llamado Grossberg. Por desgracia, Grossberg declina defender a Maya en juicio. Phoenix, lleno de determinación por ayudar a la desvalida Maya, busca sin descanso a un abogado que desee defender a Maya. Finalmente, Maya, viendo el gran esfuerzo que hizo Phoenix, le pide que la defienda. Llegado el día del juicio, Phoenix se presenta en el Tribunal y conoce al que será su rival más acérrimo, además de su amigo: el fiscal Miles Edgeworth.

    Mi opinión respecto de este nuevo capítulo, es prácticamente la misma que en el anterior post. Me encanta la historia y agradezco enormemente que respeten los tiempos del juego. La introducción de los personajes de Maya, Gumshoe y Edgeworth, son, en mi opinión casi perfectas. Además, pudimos observar algo más de la mente de Phoenix, ya que oímos todo lo que piensa y, por ende, de su carácter. Han sabido captar la inocencia de Maya, la prepotencia de Edgeworth y la cariñosa estupidez de Gumshoe. 8’5 de 10. Espero que en posteriores capítulos mes sigan sorprendiendo tan gratamente como hasta ahora.

  • Review + Opinión: Gyakuten Saiban capítulo I

    AnimePromoPosterGyakuten Saiban, más conocido en Occidente bajo el título de Ace Attorney. La ya conocida saga de Capcom cuyo protagonista es un joven abogado defensor llamado Phoenix Wright, Naruhodou Ryuuichi en Japón, ya tiene su propio anime. Según es sabido el anime se basará en la historia de los dos primeros títulos de la saga; Ace Attorney: Phoenix Wright y Ace Attorney Justice for All. Y ya se puede encontrar el primer capítulo subtitulado, desconozco si en español, en inglés.

    A partir de este punto, habrán algunos spoilers (si has jugado a los juegos no los habrá, puesto que la historia es la misma), por lo que si deseáis ver primero el capítulo para disfrutarlo completamente, os sugiero que dejéis este post por el momento.

    El primer capítulo del anime se centra en el caso tutorial del primer título de la saga y tiene una duración de 23:50 minutos. Lo más destacable de dicho capítulo sería, a mi parecer, la intro, que nada tiene que ver con la de los videojuegos. De él, lo más destacado, aparte de la música claro, es la presencia de Maya, Edgeworth y Gumsoe, personajes que saldrán en próximos episodios de la serie.

    Volviendo al capítulo en sí, se nos presenta a Phoenix y a Mía, su mentora. Phoenix, recién licenciado de la universidad, sale raudo hacia el tribunal de Justicia para proceder con su primer caso: el asesinato de Cindy Stone, cuyo acusado, Larry Buttz, es amigo de la infancia de Phoenix. No obstante, el desgraciado Larry no es el verdadero asesino, sino el «testigo» del asesinato: Frank Shawit (su nombre es un juego de palabras con «Saw It» «lo vi» en inglés, haciendo alusión a  que se nos presenta como testigo). Finalmente, tras demostrar la inocencia de Larry, Phoenix y Mia vuelven a su bufete, no obstante, algo hace que Mia vuelva sola.

    Una vez analizado de forma somera para no realizar grandes spoilers de cómo se desarrolla el juicio, toca dar mi opinión al respecto. En lo que concierne a la historia, no tengo queja alguna, ya que es exactamente la misma que la de los juegos, de los que soy un acérrimo fan. No obstante, me duele que no hubieran utilizado la música de los juegos en la intro del anime, pero tengo que reconocer que tampoco es mala intro.

    Sobre la presentación de los personajes, en cambio, si tengo un pero que hacer. En la presentación de Phoenix me faltó algo más de su mente. Quiero decir, en los juegos, podemos saber qué piensa a todas horas, aquí en cambio, podemos dilucidar cuál puede ser su personalidad si conocemos al personaje con anterioridad. Observamos que es un hombre seguro de sí mismo, pero sólo a partir de la mitad del capítulo. En los juegos, desde el principio del juicio lo vemos seguro, aunque nervioso, ante el devenir del mismo.

    Me gustó mucho el hecho de que mantuvieran las expresiones de sorpresa y las respuestas de los personajes del juego durante el juicio. Además, el como representaron la fuerza de las palabras al rebatir algo, fue genial. No se cómo expresarlo con palabras; tendréis que ver el capítulo.

    En conclusión, se nota que la serie está dirigida, producida y dibujada por gente que realmente ama y respeta la fuente original. Podríamos decir que es un anime hecho por y para fans de Ace Attorney.

  • Pokemon: ¿Un juego para niños?

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    Pokemon; esa gran saga que ha crecido con muchos de nosotros, los niños de los 90. Esa saga basada en la captura y el entrenamiento de 150 criaturas, en sus inicios, y que hoy cuenta con 6 generaciones, 20 juegos, 6 Regiones distintas, 18 iniciales, 6 profesores Pokemon y 11 protagonistas. No hay que olvidar además una serie de gran éxito y varios Spin-off de la saga principal. Su historia no es muy complicada de desgranar, ya que se basa en un joven que, tras un largo viaje, y superando varios desafíos, consigue llegar a ser el mejor y, en determinados casos, salvar el mundo de la catástrofe.

    No obstante, bajo esta fachada de historia sencilla, se esconde un sinfín de teorías e historias que hace aún más grande a la saga si cabe. Una prueba son las motivaciones de los equipos malvados de cada generación. Echemos un vistazo a éstos empezando por el principio:

    1ª y 2ª Generación: Team Rocket.

    El mítico Team Rocket; los «malos» por excelencia de la saga Pokemon. Comandados por su líder Giovanni, este grupo se dedica exclusivamente a la búsqueda del poder mediante el terror y el dinero. Podemos decir, pues que actúan como una Mafia. Quién nos iba a decir que encontraríamos una Mafia de manual en un juego «para niños».

    3ªGeneración: Team Aqua y Team Magma; ambos equipos desean objetivos distintos unos de otros. Mientras unos desean la expansión del mar los otros desean la expansión de la tierra firme. Par ello, no dudarán en desencadenar una catástrofe que lleve a la extinción a todo ser vivo. En este caso, ambos equipos están equivocados. Presentándonos a dos equipos tan dispares, GameFreak nos puso sobre la mesa la necesidad de buscar el equilibrio y el cuidado del Medio Ambiente.

    4ª Generación: Team Galaxy; su líder Helio toma el nombre del dios romano del Sol. Su único deseo es el conquistar el mundo para crearlo a su imagen. Para ello no dudará en intentar controlar la energía para logras su fin. De nuevo, tenemos a un grupo que busca el poder, en este caso haciendo uso del monopolio de la energía y el terror.

    5ª Generación: Team Plasma; este es el equipo malvado más atípico de toda la saga. Su líder, N, busca la liberación de los Pokemon del yugo de sus entrenadores y las Pokeball. Sin embargo, en las sombras, Gechis, sí desea el control total de la región de Teselia/Unnova. N nos hace plantearnos si realmente los Pokemon desean combatir o son las Pokeball las que hacen que se sometan a sus entrenadores. Libertad y amor al prójimo.

    6ª Generación: Team Flare; su líder Lysson busca un mundo bello y sin maldad. Para ello, no dudará en utilizar un arma capaz de destruir el mundo. Al igual que el Team Plasma, su meta es noble, no obstante, sus métodos no son los más correctos. Aquí se nos plantea si para conseguir un mundo sin maldad debemos destruir el mundo que conocemos. Una duda que no tiene fácil solución.

    A la vista de estas pruebas, yo diría que, dada las motivaciones y lo que representan los equipos malvados a los que nos enfrentamos, dudo mucho que Pokemon solo se trate de «un juego para niños pequeños». ¿Vosotros qué creéis?

     

     

  • Opinión: ¿deberían todos los videojuegos ser traducidos a todos los idiomas?

    Tras un parón de 7 meses, quisiera retomar esta página con una pequeña reflexión: ¿deberían todos los videojuegos traducirse a todos los idiomas?Para contestar a esta pregunta, cabe observarla desde dos puntos de vista distintos: el comercial, y el del consumidor, al que llamaremos jugador.

    Desde el punto de vista comercial, no es una obligación, ya que muchos juegos que salen a un mercado X, no tendrían éxito alguno por tratar temas que no se conocen mundialmente. Ejemplos de ello son, por ejemplo, juegos como ‘Shin Bokura no Tayo: Gyakushu no Sabata’ de la GBA, que no salió de Japón.

    Por su parte, desde el punto de vista del jugador, es una pena que, por la no traducción de un título, nos quedemos con la miel en la boca y sin poder disfrutar de un jugo o una saga en su totalidad. Un ejemplo de ello es la saga Ace Attorney. En esta saga controlamos a un abogado defensor llamado Phoenix Wright. Nuestra «misión» es obtener mediante pruebas la inocencia de nuestro/a cliente. En este caso, los europeos podemos tener suerte si tenemos un buen nivel de inglés, ya que los juegos de la saga se pueden jugar tanto en inglés como en japonés.

    Pero mi duda radica en si sería necesario traducirlos a idomas como el español, el francés o el alemán por mencionar algunos idiomas. Como antes he dicho, cualquiera con un buen nivel de inglés (un B2 bastaría) puede jugarlos casi sin problemas. Pero, y aquellos que no lo tienen? ¿Acaso no tienen el mismo derecho a jugarlos? Yo  creo que no. Es por ello que creo que, a la larga, el traducir todos los juegos a varios idiomas es una más que acertada decisión comercial. Esperemos que las grandes compañías del videojuego se den cuenta de ello.

  • GameTheories: Majora’s Mask, caída y resurgimiento del Héroe

    A falta de una semana para el lanzamiento mundial de la remasterización del Zelda Majora’s Mask en 3DS, quisiera tratar un poco el misterio por excelencia que envuelve este juego: ¿está Link muerto?

    Muchos piensan que así es, ya que, al caer al inicio del juego por un precipicio, esto supondría la muerte de nuestro personaje. Pero de ser así, ¿cómo explicar la existencia del Stalfos del Héroe del Tiempo (Espíritu del Héroe) en Twilight Princess? Partiendo del hecho de que este «Héroe» no es otro que el Link de Ocarina of Time y Majora’s Mask, y que, como es sabido, los niños que mueren en el Bosque Perdido, donde se encuentra la entrada a Termina, se convierten en Skullkids, el mero hecho de pensar que nuestro héroe muere siendo un niño es del todo infundada.

    Esta teoría de que Link está muerto ya la trató hace tiempo MatPatGT en su canal The Game Theorist, y razones no le faltan para creer que Link ha muerto. Pero, como ya he dicho anteriormente, esto queda desmontado por el hecho de que si un niño muere en el Bosque Perdido, su alma se transforma en un Skullkid y no en un Stalfos, como pasaría con un adulto, y si en Twilight Princess aparece un Stalfos del Héroe del Tiempo, es imposible que Link muriera siendo un niño, ya que se habría convertido en un Skullkid. Otro de los puntos sobre los que se sostiene el hecho de que Link ha muerto antes de entrar a Termina es que todo el juego gira en torno a las 5 fases de la pérdida de Kübler-Ross que mucha gente asocia con la llegada inminente de la muerte. Estas fases estarían representadas en las distintas regiones de las que se compone Termina. Según Kübler-Ross estas fases son:

    1. Negación, en la que se niega que algo malo va a ocurrir o ha ocurrido. Esta fase está plasmada en la Ciudad Reloj (Clock Town), en el que lejos de aceptar que la luna les va a aplastar y aniquilar, están montando un festival.
    2. Ira, en la que se monta en cólera por lo ocurrido o lo que está por llegar. Esta fase se plasma en la Bosque Catarata (Waterfall Woods), en donde el Rey Deku enfurece y casi mata a un pobre e inocente mono.
    3. Negociación, en la que se intenta negociar lo innegociable. Esta fase se plasma en Pico Nevado (Snowy Peak) en el que el Rey Goron, quien se resiente a abandonar este mundo, pide a Link que le dé algo más de tiempo para seguir con vida.
    4. Depresión, en la que cunde la desesperación y todo se ve de color negro. Esta fase se plasma en la Gran Bahía (Great Bay), en la que nos encontramos a una madre Zora mirando un lago con tal desesperación que no puede siquiera hablar con nosotros.
    5. Aceptación, en la que nos damos cuenta de que el destino aciago o el hecho acaecido es irremediable y lo asimilamos tal y como es. Esta fase es la más simbólica de las cinco, ya que se refleja en el Templo de la Torre de Piedra (Stone Tower Temple), en el que Link acepta su destino y se enfrenta a la Máscara.

    Lo que poca gente sabe, es que las 5 fases se pueden aplicar tanto a la inminente llegada de la muerte como a cualquier situación emocionalmente dura. Así, Link, tras haber derrotado a Ganon en Ocarina of Time, y ser devuelto por Zelda a la niñez, Link entra en una gran depresión y, Termina, es el modo que tiene de salir de esa depresión. Y, ¿por qué debería Link estar deprimido? ¿Acaso no es el héroe del tiempo? Sí, Link es el Héroe del Tiempo en el futuro en que derrota a Ganon, pero, al volver a la niñez y no haber ocurrido nada de esto, deja de ser alguien conocido y querido por las gentes de Hyrule.

    En resumen, en Majora’s Mask Link no muere, sino que, tras ser atacado por Skullkid, éste, con ayuda de la Máscara de Majora, envía a Link a un viaje para recuperar su cordura.

  • Pokemon Amarillo: 15 años de una gran historia

    caratulaHace 15 años Nintendo ponía a la venta en Europa uno de los juegos que, para muchos jugadores nacidos en la década de los 90 (entre los que me incluyo), ha marcado nuestra infancia: Pokemon amarillo. Mucho se puede decir de este maravilloso juego, como que es uno, sino el que más, de los juegos más complicados de la saga Pokemon, que es el único juego en el que no hay elección de iniciales, o el hecho de que solo podías llevar 20 objetos en la bolsa.
    El Pokemon inicial de nuestro personaje (yo siempre le llamo Rojo) debía ser, en un principio, un Evee. Pero, por razones que no voy a desvelar, acabas obteniendo un Pikachu. Teniendo en cuenta esto, se entiende por que el juego es tan complicado. También hay que tener en cuenta que, en la primera generación, no existía el objeto <>, lo que incrementa potencialmente la dificultad de conseguir un equipo equilibrado para la Liga Pokemon. Una de las cosas de las que más me sorprendió de este juego, es que fue el primero en introducir lo que después se llamaría «amistad», que en los juegos más actuales es una de las diferentes formas de evolución existentes. Podríamos decir, por tanto, que es el precursor de esta modalidad de evolución en forma beta. Teníamos que hacer que Pikachu se sintiera feliz a nuestro lado, pero no había evolución de ningún Pokemon gracias a la «amistad».
    La historia no cambia mucho respecto  a las versiones Rojo y Azul. El único cambio respecto a las anteriores ediciones, es que además de enfrentarte a Giovanni (Jefe del Team Rocket), también te enfrentas a los ya conocidos Jessy y James. Es por tanto, el juego más parecido al anime.También tienes la opción, a lo largo del juego, a conseguir los tres iniciales de la 1ª generación, Squirtle, Charmander y Bulbasaur, por lo que la difícil elección inicial no existe.
    Y poco más. Solo que hoy en día, este juego solo puede jugarse con un emulador de GameBoy Color, ya que ya no se vende en formato físico. Si tenéis la oportunidad de jugarlo es un juego que realmente vale la pena.