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Categoría: Análisis

  • Retronálisis: Shadow of the colossus

    Desarrollado por Fumito Ueda, distribuido y publicado (2005 en Japón y Norteamérica y en 2006 en Europa) por Sony Interactive Entertainment (SIE) Shadow of the Colossus nos pone en la pie de Wander, un joven que junto a su yegua Agro, se adentra en la Tierra prohibida con el objetivo de buscar el poder de resucitar a su amada Mono.

    Una vez llegamos al Templo de la Adoración situado en el centro de la Tierra Prohibida, Wander contactará con Dormin, un ente misterioso e incorpóreo separado en 16 fragmentos tiempo ha, del que se dice que tiene el poder de resucitar a los muertos. Este ser, pide la ayuda de nuestro protagonista para que destruya a los colosos repartidos por toda la Tierra prohibida.

    Con una progresión cíclica, deberemos viajar junto con nuestra fiel yegua Agro a lo largo y ancho del extenso mapa que nos presenta el título. Gracias a la luz proyectada por nuestra espada, podremos descubrir y alcanzar las zonas en las que los colosos se encuentran y comenzaremos la correspondiente batalla contra la criatura de turno. Tras vencer a cada coloso, se nos regresará al Templo y deberemos buscar otro nuevo coloso para vencerlo.

    Cada coloso cuenta con un comportamiento y recorrido concretos, y para vencerlos deberemos localizar sus puntos débiles y, de ser necesario, escalar por el titánico oponente para llegar y destruirlo. Es remarcable la necesidad del uso del entorno en según qué coloso y en la gran importancia que tiene Agro en algunos de los combates, ya que deberemos perseguir a la criatura por su zona de combate.

    Dejando de lado la jugabilidad y la historia, se debe destacar la pericia del desarrollador nipón de hacernos plantearnos si realmente estamos haciendo lo correcto al acabar con los colosos. Si cualquiera que juegue este título sabe ser entre líneas, se da cuenta de que los colosos no representan peligro alguno, no existe bondad ni maldad intrínseca en estas colosales criaturas.

    Es más, cada vez que acabamos con un coloso, una esencia oscura de alguna forma nos posee y hace que cada vez Wander presente un físico más demacrado y demoniaco. ¿Es Dormin malo? No se sabe a ciencia cierta, pero hemos de tener en cuenta que, según se nos cuenta al principio, fue separado en 16 fragmentos y son 16 los colosos a derribar. ¿Estamos resucitando, pues, al Mal que asoló la tierra prohibida? Y no solo eso, sino que la razón principal por la que debemos acabar con los 16 colosos es una razón egoísta por parte de Wander: la resurrección de SU amada.

    Este tipo de dudas sólo las plantean las grandes historias y, sin duda, Shadow of the Colossus es una de ellas. Sin duda es un «Must» para todo poseedor de una consola PlayStation. Podéis encontrar este título para PS2 (plataforma original del título) por 42’79€, en PS3 (Junto con ICO título del mismo autor) por 47’65€ y en PS4 por unos 41’03€.

  • Zombie Army 4: Dead War

    Década de los años 40 del Siglo XX, Europa está inmersa en la II Guerra Mundial. Los Aliados están perdiendo la Guerra. El líder Nazi Adolf Hitler ha conseguido controlar el poder infernal de la necromancia y ha conseguido poner en jaque a los valientes luchadores por la Libertad. De un pequeño grupo de élite dependerá el futuro de la humanidad y el devenir de la historia.

    Este escenario tan manido en el género de juegos bélicos y de Zombies, es el que encontraremos en este título cooperativo de hasta 4 personas desarrollado por Rebellion, creadores de la franquicia Sniper Elite, saga de la cual es Spin-off.

    Zombie Army 4 es un shooter en 3ª persona en que nos pondremos al control de uno de los integrantes de un equipo de élite que deberá frenar el avance de las tropas comandadas por el dictador alemán. Estos integrantes son:

    • Jun.
    • Karl.
    • Shola.
    • Boris.

    Cada personaje tiene unas características específicas que se complementan unas con otras. No obstante, el armamento es idéntico sea cual sea el personaje elegido. A nuestra disposición tendremos un rifle francotirador (arma principal), una escopeta o metralleta (arma secundaria) y una pistola (arma principal cuando llevemos una mano ocupada).

    Estas armas pueden ser mejoradas en bancos de trabajo repartidos por cada ‘zona segura’ siempre y cuando tengamos un ‘Kit de mejora’. Las mejoras van desde un mejor cargador, una reducción de la cadencia del arma o una mejora de la mira. Del mismo modo, se pueden desbloquear nuevas habilidades pasivas de combate y defensa para cada personaje subiendo de nivel.

    Los niveles son bastante lineales, algo típico del Género Shooter, aunque sí existe cierta libertad de exploración que, habitualmente, es recompensada con ‘kits de mejora’ o con algunos toques aquí y allá que pueden recordar a juegos del género ‘Survival horror‘. Esto no se ha de tomar como una crítica al título, ya que hemos de ser conscientes del género al que pertenece. Género en que no es algo esencial, sino algo más bien residual.

    este título nos proporcionará una buena dosis de diversión, más aun si lo afrontamos de modo cooperativo. Eso sí, no esperéis una historia que os vuele la cabeza porque no la tiene. Podemos encontrar el título para PS4, Xbox One, Pc y Google Stadia con un precio medio de 49.99€.

  • Fist of the North Star: Lost Paradise

    Desarrollado por Ryu Ga Gotoku Studio ( saga Yakuza) y publicado por Sega en 2018, Fist of the North Star: Lost Paradise es un Spin-off de la saga protagonizada por el Dragón de Dojima ambientada en el universo del manganime de los 80 Hokuto no ken (Tetsuo Hara 1983-1988), traducido en Latinoamérica y España como el puño de la Estrella del Norte.

    En este título exclusivo de PlayStation4, nos pondremos en la piel de Kenshiro, 64º sucesor del Hokuto Shinken, arte marcial ficticio basado en la presión de ciertos puntos de presión, valga la redundancia, capaces de acabar con la vida del contrincante.

    Nuestra historia ocurre en mismo mundo post-apocalíptico en que ocurría el manganime. Para aquellos que no lo lo han visto o leído, Fist of the North Star ocurre en un mundo post-apocalíptico en que, tras una 3ª Guerra Mundial, muchos humanos han perecido y los recursos como el agua son escasos. En este mundo es la fuerza bruta y no el dinero lo que da el poder. Hay que destacar que la historia contada en este título es totalmente nueva y ocurre, al parecer, tras lo acaecido en la serie de Hara.

    Durante nuestro periplo visitaremos, principalmente, dos localizaciones: Edén y el Páramo.

    Edén es una ciudad amurallada que, gracias a una gran cúpula de cristal, está totalmente abastecida de comida, agua y combustible. Esta ciudad funciona como la Kamurocho de la saga Yakuza. En ella, encontraremos a la mayoría de gente y la mayoría de sidequest del juego.

    Por su parte, el Páramo (Wasteland en inglés), es un vasto páramo desértico que deberemos atravesar en coche para llegar a ciertas zonas secundarias. Dentro de su inmensidad, encontraremos algún que otro minijuego, alguna que otra misión secundaria y combates aleatorios contra enemigos.

    Kenshiro tras finalizar una técnica en combate

    El combate recuerda mucho al visto en los Yakuza protagonizados por Kiryu, con combates rápidos, siendo la principal diferencia la muerte de los enemigos (canónicamente, Kiryu nunca ha matado a nadie). Como se puede ver en la imagen de arriba, al reducir la vida del enemigo, éste explotará de una manera absurdamente sangrienta y gore, al igual que ocurría en el manganime. Huelga decir que, a diferencia de la saga principal, donde los ataques especiales son menos frecuentes, en este título, serán la tónica habitual.

    «Omae wa mo shindeiru» (Ya estás muerto) es una frase que cualquiera que haya visto Fist of the North Star conoce por ser la frase más icónica de Kenshiro. Esta frase tan icónica no está ausente en este título y la oiremos más de una vez al acabar con un enemigo con ciertas técnicas utilizadas, sobre todo si lo jugáis con las voces en Japonés. Y de este doblaje nipón quiero hablar para destacar el magnífico trabajo que hizo el actor de doblaje nipón Takaya Kuroda, voz del mismísimo Dragon de Dojima en la saga Yakuza, que con su característica voz, consigue dotar a Kenshiro de mayor carisma si cabe.

    Pero no todo es oro lo que reluce, pues como todo juego, tiene sus fallos. El más destacable, en mi opinión, es el abuso del coche. Éste vehículo de obligado uso dentro de la trama requiere, para cierto tramo de la misma, de mejoras y de controlar el depósito de gasolina, lo que hará que debamos «cosechar» dinero a base de combates, venta de materiales e incluso la participación en carreras para mantenerlo en condiciones.

    Otro fallo a tener en cuenta es que, al igual que con los títulos de la saga Yakuza, solo se puede encontrar en inglés, por lo que si no tienes un nivel medio del mismo, desaconsejaría su compra. Pero si tienes el nivel suficiente como para enterarte de la trama, es una compra casi obligatoria.

    Podemos encontrar Fist of the North Star: Lost Paradise en físico o en digital por unos 20€, dado que se encuentra dentro de los llamados PS4 Essentials.

  • Retroanálisis: Pokemon Rojo/Azul

    ¡Hola a todos! Bienvenidos al mundo de Pokemon. Me llamo Oak.» Con esta mítica frase empezó todo para muchos y puso la primera piedra en lo que se convertiría en una de las franquicias de videojuegos más rentables y conocidas de Nintendo junto a Mario, buque insignia de la compañía de Kioto. Parece mentira que siendo un gran seguidor de la franquicia Pokemon, no en vano mi nombre surge de ésta, aun no haya analizado la primera generación más allá de Pokémon Amarillo en el primer post de este blog hace ya 6 años, y sus remakes de 3ª Generación hace 3 años.

    La franquicia Pokemon surgió en 1996 de la mente de Satoshi Tajiri, quien era un gran aficionado a la caza de bichos en su infancia y Junichi Masuda, quien se encargaría desde los inicios de la composición de la BSO de los títulos de Pokémon, llegando a director en los títulos más recientes.

    Aunque las versiones que nos llegaron a Occidente fueron las versiones Rojo y Azul, la realidad es que estas versiones no fueron las originales Rojo y Verde que aparecieron en 1996 en territorio nipón, sino una revisión de éstos que mejoraba sprites y corregía algunos bugs que contenían las versiones originales.

    Pokemon Rojo y Azul nos ponen al control de un joven entrenador de Pueblo Paleta que, al cumplir los 11 años, recibe de manos del Profesor Oak, su primer Pokemon y una Pokedex, se embarcará en una aventura para convertirse en todo un maestro Pokemon. Con esa premisa, nos vemos abocados a realizar una dura elección entre tres criaturas:

    • Bulbasaur, de tipo planta.
    • Squirtle, de tipo agua.
    • Charmander, de tipo fuego.
    La primera gran elección para muchos

    Jugablemente, Pokemon se incluye dentro de los RPG por turno, muy típico de aquellos años, no obstante, muy simplificado. Cada criatura contaba con un máximo de 4 ataques, cada uno con un máximo de usos llamados PP (Puntos de Poder) y un Tipo que daba ciertas ventajas y desventajas entre sí, lo que en un futuro desembocaría en la faceta competitiva del título.

    Fuera de los límites del videojuego, Pokemon Rojo y Azul fueron en Occidente, junto a otros títulos del momento, los pioneros de los rumores, historias y creepypastas. En aquella época, en los albores del mastodonte que hoy es Internet, era más sencillo investigar por tu cuenta si lo que te contaba tu amigo en el patio del colegio era verídico o no. Huelga decir que éstas tenían múltiples variantes.

    De los rumores más extendidos, por lo menos en mi colegio, era la existencia de Pikablue. Supuestamente, se requería de un Nidoking, regalo de tu rival tras completar la Liga diez veces seguidas. Este Nidoking conocería el movimiento Megafuerza. Con este Pokemon en nuestro haber, deberíamos utilizar dicho ataque en las piedras que rodeaban Pueblo Paleta y, en la hierba que encontrábamos, aparecía Pikablue. Esta historia, como es obvio, acabó por ser falsa. Años más tarde, con la salida de la segunda generación, se introdujo al Pokemon Marril, que coincidía a la perfección con la descripción de Pikablue.

    Pero sí hubo una historia que resultó ser verdadera: MissigNo. , un supuesto Pokemon que carecía de número en la Pokedex. Esta criatura es el resultado de la no inclusión de alguna criatura en el código Fuente del cartucho. Para su obtención, se hacía uso de unos pasos específicos que aprovechaban uno de los innumerables errores o bugs de los juegos. (Para más información de cómo capturarlo, copiad este enlace https://pokemon.fandom.com/es/wiki/MissingNo.)

    Par ir finalizando, recordar que hoy día podéis encontrar las versiones Rojo y Azul bien en la E-shop de Nintendo 3DS por 10€ cada una, bien en formato físico en Amazon por 200€ (con la caja, manual y el juego en perfectas condiciones) o bien mediante ROM para emulador ( esta última opción es gratuita).

  • Retroanálisis: Zelda Ocarina of Time

    Retroanálisis: Zelda Ocarina of Time

    Carátula del juego en su versión Nintendo 64

    El título que hoy nos ocupa fue uno de los juegos más influyentes en el mundillo y, para muchos, uno de los primeros títulos que jugaron. Zelda Ocarina of Time fue desarrollado por Nintendo y es el 5º título de la franquicia creada por Miyamoto en 1986 para la consola del momento: la NES (Nintendo Entertaiment System) o Famicom en Japón. Hoy en día podemos jugarlo en 3DS por unos 20€.

    Al igual que las entregas anteriores, excepto Link’s Awakening, la historia ocurre en el ficticio Reino de Hyrule. Ocarina of Time nos pone al control de Link, un joven bajo la protección del Árbol Deku tras ser entregado a éste por su madre antes de morir. Un día, Link es convocado por el Árbol Deku y se ve forzado a embarcarse en una aventura para frustrar los planes de Ganondorf, el caudillo de las Gerudo, que desea obtener el poder de la legendaria Trifuerza. Para tal fin, deberemos adentrarnos en las mazmorras más variopintas y despertar a los 7 Sabios, quienes con su poder y el de la Espada Maestra, nos permitirán vencer al malvado Ganondorf.

    A lo largo del título, nos iremos encontrando con las distintas razas que pueblan Hyrule: los Hylianos, raza de hombres capaces del uso de magia, los Zora, una especie de hombres pez que pueblan los ríos de Hyrule, las Gerudo, una tribu de bravas guerreras que habitan el desierto, y los Kokiri, una especie de pequeños seres, del tamaño de un niño, acompañados por hadas que habitan en los bosques de Hyrule bajo el cuidado del Árbol Deku.

    Saria se despide de Link al inicio de su aventura

    Ocarina of Time introdujo una de las funciones más comunes en los videojuegos de hoy en día: el marcaje de enemigos. Llamado «Z- Targeting«, esta función permitía centrarnos en un solo enemigo o en un punto en concreto para la resolución de un puzle. La versión de 3DS también introdujo algunas innovaciones para adecuar el control a la portátil de Nintendo, como el uso del giroscopio de la consola para apuntar en 1ª persona, o el uso de su pantalla táctil para el inventario o el mapa.

    Destaca, además, la importancia de la música en la progresión de la historia, ya que gracias a ésta, podremos viajar de forma rápida de un lugar a otro, llamar a nuestra montura, cambiar el clima, desbloquear caminos, resolver puzles o avanzar por la mazmorra, como ocurre en el infame Templo del Agua.

    En 2013, Aonuma y Miyamoto, los padres de la saga, publicaron un libro llamado «Hyrule Historia» en el que situaban a Ocarina of Time en mitad de una línea temporal que se bifurcaba en 3 líneas temporales más dependiendo de lo ocurrido. Estas líneas temporales son:

    • Héroe victorioso y Link vuelve a su infancia: en esta línea Link ha vencido a Ganondorf y Zelda lo devuelve 7 años en el pasado. Ocurre todo lo visto en Majora’s Mask.
    • Héroe victorioso y Link no vuelve a su infancia: Link vence a Ganondorf y Zelda no lo devuelve al pasado. Ocurre todo lo visto en Wind Waker.
    • Héroe caído: Link es derrotado por Ganondorf y éste se hace con la Trifuerza. Ocurre todo lo visto en los primeros títulos de la saga.

    Para ir finalizando, hay que destacar que Ocarina Of Time es, actualmente, el segundo título más vendido de la saga, solo superado por Breath of The Wild, habiendo vendido un total de 10.96 millones de copias entre el original y sus remasterizaciones, y 2.5 millones en tan solo 39 días en 1998 y siendo uno de los títulos más alabados por los medios especializados. Es sin duda, uno de los más influyentes del género y fue la entrada al mundo de muchos de los que hoy disfrutamos con las grandes historias.

  • Pokemon espada y escudo

    Exclusiva de Nintendo Switch, la octava generación de la franquicia creada en 1996 por GameFreak no ha dejado indiferente a nadie. Estos dos títulos causaron polémica incluso antes de salir al mercado a causa de la no inclusión de todas las criaturas en la Pokedex Nacional. Esta polémica llegó hasta el punto de pedir la cabeza de Junichi Masuda, uno de los padres de la saga que ha estado ligado a Pokémon desde sus inicios.

    Bienvenidos a la región de Galar, lugar de héroes y leyendas. Basada en Reino Unido, Galar es una vasta región en la que los combates Pokémon son vistos como un gran evento deportivo que tiene lugar en Estadios al más puro estilo Champions League. En esta región el actual campeón, Lionel (Leon en ingles), lleva invicto durante décadas.

    Al inicio de nuestra aventura, deberemos elegir a nuestro inicial entre Scorbunny, de tipo Fuego, Sobble, de tipo Agua, o Grookey, de tipo Planta. Una vez elegido nuestro inicial, deberemos recorrer la región reuniendo las 8 medallas de los distintos Gimnasios repartidos por la región y, en última instancia, participar y vencer el Torneo de Campeones, quitándole el título de Invicto a Lionel. Durante nuestro periplo nos iremos encontrando con tres personajes a los que podríamos considerar como rivales. Estos son: Paul (Hop), hermano de Lionel, Roxy (Marnie) y Berto (Bede). Los dos primeros podemos considerarlos como rivales «amistosos», pero al tercero en discordia, Berto, podríamos considerarlo como un rival hostil.

    De izquierda a derecha: Roxy, Paul y Berto

    Como complemento a la trama de conseguir medallas y alzarte con el título de campeón/a y, al igual que en todos los títulos de la franquicia, existe una subtrama que, por desgracia, es de las más desaprovechada de la franquicia. Tenemos dos equipos malvados: el Team Yell, claramente inspirados en los Hooligans, y el Grupo Macro Cosmos, la corporación de Rose, el Javier Tebas (Presidente de La Liga de futbol (Soccer si eres de EEUU) española). Los primeros acaban por revelarse como meros seguidores incondicionales de Roxy, mientras que los otros no tienen el peso que debieran en la trama. Bien podrían haber hecho una trama en la que, desde un inicio, miembros de la organización del Torneo de campeones aparecieran aquí y allá intentando impedir nuestro avance hacia la gloria.

    Cambiando de tercio para evitar más spoiler de la trama, hablemos de las novedades que incluye este nuevo título. La novedad más palpable es la llamada «Área Silvestre». Esta es un espacio abierto que comunica algunas ciudades del mapa en la que nos podremos encontrar con Pokémon salvajes de distinto nivel, yendo desde los más bajos, 8-10 hasta los más altos, 50-60, combinando lo visto en Pokémon Let’s Go y el clásico encuentro aleatorio. Destacar que el juego no nos permitirá capturar cualquier criatura de inicio, sino que deberemos conseguir las medallas para poder hacerlo, ya que de otro modo, cualquiera podría atrapar, por ejemplo, un Gallade nivel 60 y ganar todas las medallas sin esfuerzo alguno. También es destacable la inclusión de las Incursiones Dinamax, claramente inspiradas en las incursiones de Pokémon Go (Niantic 2016), que nos permitirán enfrentarnos, capturar Pokemon y conseguir DT y caramelos Exp en solitario o en compañía de hasta 3 jugadores más.

    Fenómeno Dinamax en combate

    Cabe destacar que el fenómeno Dinamax solo es utilizable en las incursiones y en ciertas partes de la historia como en los combates contra los líderes de gimnasio o en el Torneo de campeones.

    Par ir finalizando con el post, destacar que estos son los primeros títulos de la saga que cuentan con contenido descargable, es decir, un DLC. Éste está dividido en dos partes: la Isla de la Armadura y las Nieves de la Corona. La primera parte se centra más en la cosecha de experiencia y en el combate, mientras que la segunda parte se centra más en la trama. Este DLC está por 30€, pero mucho ojo porque puedes caer en el error de comprar el DLC incorrecto, ya que GameFreak ha decidido hacer un DLC para cada edición en vez de un DLC apara ambas. Por su parte, podemos encontrar los juegos por el precio habitual de los juegos de Switch (40-60€) tanto en formato físico como digital en la e-Shop de Nintendo.

  • Ghost of Tsushima

    Ghost of Tsushima es el último título desarrollado por la empresa SuckerPunch y distribuido por SIE (Sony Interactive Entertainment) en 2020 en exclusiva para PS4. El título cuenta la historia como si se tratara una película del mítico director nipón Akira Kurosawa, director del que toma una fuerte inspiración. Pero antes de empezar a desgranar este título debemos ponernos en el contexto histórico real en el que toma inspiración.

    No encontramos en 1274 en la isla de Tsushima (Japón) cuando un ejército mongol dirigido por el Gran Kan Kublai Kan, desembarcó en la playa de Komoda, dando así a la primera invasión mogola del archipiélago nipón según fuentes históricas. En esta primera incursión, 80 Samurai locales se enfrentaron en la playa contra el vasto ejército mongol, muriendo todos ellos en dicha batalla.

    En esta situación empieza la historia de nuestro protagonista, Jin Sakai, un Samurai al servicio del Jinto (gobernador) de Tsushima que, además es su tío. Tras la cruenta batalla, el Junto es hecho prisionero y Jin es dado por muerto. No obstante, es rescatado por Yuna, una ladrona local. Decidido a salvar a su tío de manos mongolas, Jin intenta asaltar la fortaleza del Castillo Kaneda, donde tienen retenido a su tío. Tras fallar en su cometido y sobrevivir a una caída desde el puente de entrada del castillo, Jin emprende un viaje que le cambiará por completo. Su vasto conocimiento del camino del Bushido y la rápida adaptación de técnicas Shinobi (ninja) le ayudarán a conseguir su cometido: salvar a su tío de las garras mongolas, acabar con su líder y expulsar al invasor de sus tierras.

    Dejando de lado el tema historia para evitar posibles spoiler para que el lector que aún no haya jugado a esta maravilla de juego disfrute de él como se merece, vamos a hablar del apartado artístico y jugable del título. Ghost of Tsushima es un juego de acción en 3ª persona que nos presenta un vasto mundo abierto en el que cada paisaje nos dejará sin aliento. La inclusión de la mecánica del viento guía permite al jugador disfrutar de los paisajes y evitar el minimapa o la brújula que nos impediría la máxima inmersión en el título.

    Las formas de combate con Katana, formado por cuatro tipos de lucha que nos permitirán una gran variedad de combos, adaptando el estilo al enemigo al que nos enfrentemos, ya que estos tendrán una debilidad a un tipo en concreto de estilo. Cada estilo se irá aprendiendo a lo largo de la aventura acabando con un cierto número de capitanes mongoles. Estos son:

    • Estilo Roca, eficaz contra enemigos armados con espadas.
    • Estilo Agua, eficaz contra enemigos que lleven escudo.
    • Estilo Aire, eficaz contra enemigos armados con lanzas o picas.
    • Estilo Luna, eficaz contra los enemigos «Bruto».

    Por su parte, el estilo shinobi cuenta con armas tan variadas como los Kunai (estrellas ninja), bombas de humo, bombas incendiarias o señuelos sonoros que nos permitirán pasar inadvertidos ante los enemigos. Del jugador depende si Jin atacará de frente siguiendo el Bushido, o si evitará cuántos combates sea posible. Pero esta sensación de libertad no es del todo perfecta, dado que llegado el momento en la historia, nos veremos forzados a utilizar el modo shinobi o a luchar siguiendo el Bushido. Pero fuera de ella, la libertad es total.

    Otra cosa a destacar del título es la progresión de leyenda, haciendo que los mongoles reacciones de una forma u otra dependiendo de nuestra leyenda, atacado si esta en menor o huyendo despavoridos si ésta es mayor.

    Par ir finalizando, solo queda decir que Ghost os Tsushima es uno de los indispensables de PS4. Es un juego muy accesible y divertido para todo el mundo, desde el menos versado en los juegos de Acción, hasta el que se pasa los juegos de la saga souls con los ojos cerrados. Además, es perfecto para aquellos que no tienen el tiempo necesario para jugar a títulos con una gran carga narrativa como un Tales Of, un Final Fantasy y títulos que van desde las 30h en adelante, ya que la historia principal no nos llevará más de 20h, llegando a las 50-60h si nos entretenemos por el camino realizado secundarias.

  • Saga Yakuza

    Antes de empezar a desgranar esta fantástica saga del género Acción-Aventura, deberíamos definir qué o quién es un Yakuza. Los Yakuza viene a ser el crimen organizado japonés. Sus inicios se remontan al siglo XVII. Hoy día, atendiendo a los últimos datos, recabados en 2009 (tengamos en cuenta que se trata de una organización criminal, por lo que el número exacto no se sabe), se estima que la Yakuza tiene en torno a unos 87.900 miembros activos, aunque podría ser muchísimos más.. éstos estarían inmersos en temas de drogas, tráfico de humanos o extorsión, en corrupción política y bancaria.

    Aunque la saga Yakuza empezó en Playstation 2 en 2005 de la mano de Sega bajo el título «Ryu ga Gotoku», no hablaré de los títulos originales de Ps2 porque no los llegué a jugar en su día, sino de sus remasterizaciones para PS4 e iremos hablando de ellos cronológicamente, atendiendo a los hechos acontecidos en ellos. Dicho esto, empecemos.

    Yakuza 0

    Estamos en un Tokio de 1988, donde en El Barrio ficticio de Kamurocho, un joven de 20 años, Kazuma Kiryu, se cobra una deuda para un prestamista dándole una paliza al pobre deudor. Kiryu es miembro d ella Familia Dojima, subsidiaria del Clan Tojo, la mayor familia mafiosa de Tokio. No obstante, el hombre al que apaleó es encontrado muerto con un disparo de bala en la cabeza y Kiryu es acusado del asesinato. Para limpiar su nombre, Kiryu decide desertar de la Familia para no manchar el nombre de la misma pensando que esta es la mejor decisión.

    Por su parte, en Sotenbori, prefectura de Osaka, un joven de 24 años, Goro Majima, se encarga de llevar el mayor Cabaret de toda la Ciudad: el Grand. Majima se siente encarcelado en Sotenbori, pues es su «castigo» por intentar desobedecer al patriarca e su Familia: la Familia Shimano, otra subsidiaria del Clan Tojo. Su historia comienza el día en que le encargan asesinar a Makoto Makimura, una joven masajista de 20 años ciega a causa de un trauma. Tras investigar un poco para alcanzar su objetivo, Majima se verá inmerso en una trama que hará tambalear los cimientos de su razón y lo llevarán a una «locura» que le hará ganarse el sobrenombre de «el Perro loco de Shimano».

    Yakuza Kiwami

    Tras un desafortunado acontecimiento en el que el «Hermano de juramento» de Kiryu, Akira Nishikiyama, mata al patriarca de la Familia Dojima, Kiryu decide cargar con las culpas y es encerrado en prisión en 1995 durante 10 años. Ya en 2005, tras salir Kiryu de prisión, se encuentra con que su Hermano ha cambiado y ya no es el mismo. A la postre, descubre que su primer amor, Yumi Sawamura, ha desaparecido y que, en el tiempo en que Kiryu estaba en prisión, tuvo una hija: Haruka, a quien deberemos proteger de su padre biológico: Kyohei Jingu. Llegado el momento, Kiryu se hará cargo de Haruka para criarla como si fuese su propia hija y tomará momentáneamente las riendas del Clan Tojo como el 4º Presidente del Clan Tojo.

    Yakuza Kiwami 2

    Justo tras los hechos del anterior juego, Kiryu, apodado el Dragón de Dojima, deberá hacer frente a la Alianza Omi, un Clan rival de Osaka, quienes bajo el mando de Ryuji Goda, apodado el Dragón de Kansai, buscará enfrentase a Kiryu bajo la premisa de que «sólo puede haber un dragón». Durante nuestra aventura estaremos acompañados por Kaoru Sayama, una detective de Osaka que acabará siendo más que una aliada. Al final de su aventura, Kiryu decide alejarse lo mas posible tanto de Kamurocho como del Clan Tojo.

    Yakuza 3

    Tras despedirse de todos su seres queridos, Kiryu, junto a Haruka, se marcha de Kamurocho y toma las riendas del Orfanato «Morning Glory», en Okinawa donde se hará cargo de varios chicos y chicas. Por desgracia, uso tipos con pinta sospechosa pululan por fuera del orfanato y, tras un par de acontecimientos, uno de los nuevos amigos de Kiryu es asesinado por alguien idéntico a Shintaro Kazama, el hombre al que tenía como un padre y que murió años atrás.

    Yakuza 4

    En esta entrega, se nos introducirán tres nuevos personajes a los que podremos controlar a tres nuevos personajes, además de Kiryu: Shun Akiyama, un prestamista de lo mas peculiar, Taiga Saejima, Hermano de juramento de Goro Majima y Masayoshi Tanimura, un detective de la Policía Metropolitana. Las historias de estos cuatro individuos acabarán entrelazándose desembocando en una trama de guerra de bandas, venganza y corrupción policial.

    Yakuza 5

    Al igual que en la entrega anterior, en este título controlaremos a varios personajes además de Kiryu. Estos personajes son: Taiga Saejima, Haruka Sawamura, Shun Akiyama y Tatsuo Shinada, un exjugador de Baseball que trabaja como reportero en una revista de clubes de alterne. De nuevo, sus historias se entrelazarán. De este juego podríamos destacar la parte en la que controlamos a Haruka, ya que es la única en la que no deberemos repartir mamporros a diestro y siniestro, sino que se basará en combates de baile y en convertir a Haruka en una Idol japonesa.

    Yakuza 6: The song of Life

    El último juego de la saga hasta que en Diciembre nos llegue Yakuza 7: Like a Dragon, nos vuelve a poner a los mandos de Kiryu en la que será su última aventura como protagonista principal de la franquicia. Han pasado 10 años de los hechos acaecidos en la anterior entrega y Kiryu, tras salir de nuevo de prisión, vuelve a Kamurocho en busca de Haruka quién, años atrás, huyó del Orfanato para proteger a los niños de los focos de los paparazzi. Lamentablemente, sufre un accidente en Kamurocho cuando es atropellada. Una vez en el hospital, Kiryu descubre que Haruka ha tenido un hijo, Haruto. Dispuesto a descubrir quién es el padre de su nieto adoptivo, indagará los pasos de Haruka desde que desapareció de forma voluntaria del orfanato hasta encontrarla.

    A parte de la magnífica historia, estos títulos destacan por su humor bizarro, misiones secundarias y minijuegos que hacen de la experiencia una delicia. Por destacar algunos de los minijuegos disponibles, destacaría la gestión de los Cabaret, en los que tenemos que buscar chicas, prepararlas y formarlas para que los clientes se gasten el máximo dinero posible, o bien puedes ir a cabarets como cliente y conseguir citas con las chicas que allí trabajan. Otro minijuego destacable sería el Karaoke, donde podremos cantar algunas canciones creadas para la ocasión presionando una serie de botones en un juego de coordinación.

    Para ir finalizando con este repaso a toda la saga Yakuza hasta la fecha y habiendo jugado a los Grand Theft Auto he de decir que, en cuanto a historia, Yakuza le da un repaso a la franquicia de Rockstar; y que debido a su esencia y humor tan nipón, esta saga está muy infravalorada por el público occidental. Eso sí. Si queréis jugar la saga en PS4, tened en cuenta que sólo podréis jugarla en inglés con voces en japonés, por lo que es recomendable un nivel medio en la lengua de Shakespeare.

  • Sekiro: shadows die twice

    «La Hoja letal. Acepto su poder.» (Sekiro)

    Hoy nos toca analizar el último título de FromSoftware surgido de la mente del maestro Hidetaka Miyazaki y GOTY del 2019, Sekiro: shadows die twice. Podemos encontrar Sekiro: shadows die twice para PS4, Xbox One y Pc por unos 30-40€

    Sekiro nos sumerge de lleno en un Japón corrompido en los últimos años del periodo Sengoku (1232-1603) y nos pone a los mandos de Sekiro, un shinobi que sirve a un joven señor descendiente de un antiguo linaje. Pero ¿qué es un shinobi? En pocas palabras, un shinobi es lo que comúnmente conocemos como ninja. Nuestro personaje es conocido bajo el mote de «el Lobo», no obstante, tras fallar en una misión, este pierde un brazo que, posteriormente, será sustituido por un brazo protético. Una curiosidad sobre el nombre que da título al juego, es que Sekiro es el nuevo mote que el Tengu de Ashina, una deidad protectora o diabólica dependiendo de la creencia, le da a nuestro personaje al no desvelarle éste último su verdadero nombre. Este nuevo mote significaría «Lobo manco».

    En el terreno jugable, es un juego estilo Souls, no en vano, la mente pensante tras el título es el mismísimo padre de la saga Souls. Pero, al igual que pasara con Bloodborne ( FromSoftware 2015), su jugabilidad introduce varios cambios que lo hacen único y claramente diferente a los demás títulos de la saga.

    Una de las novedades más destacables es el ya dicho brazo protético. Éste otorgará a Sekiro nuevas habilidades, como un hacha con la que asestar golpes fuertes para romper escudos, un abanico de hierro que nos permitirá protegernos de ataques, además de contar con las habilidades innatas como shinobi y la maestría con la Katana. Contamos además con una habilidad llamada «Resurrección», con la que tendremos una oportunidad para vencer a un enemigo que nos haya vencido.

    El combate pasa de ser más rápido y directo como el de Bloodborne o basado en las esquivas como todos los Souls al uso de los tiempos, basándose en la «postura» y el «sentido kanji«. El primer sistema nombrado, la postura, es el bloqueo. Nuestro objetivo es, mediante ataques, debilitar la postura del rival para así asestar un golpe mortal. Pasando al segundo sistema, el sistema kanji, es un aviso de que el rival va a realizar un ataque que no podremos bloquear de forma normal, lo que nos dará tiempo para poder, bien esquivar, bien realizar un contraataque. El éxito o la derrota dependerá, pues, de cómo combinemos ataques y bloqueos y de que controlemos nuestra postura mientras mermamos la del rival.

    Huelga decir que por su endiablada dificultad, que a veces llega a ser incluso injusta con el jugador, no es un título que recomendaría normalmente. Pero si eres un fanático de los retos duros y un fanático de los ninjas y la mitología japonesa, este es tu juego.

  • Análisis: saga Pokemon Ranger

    Que Pokemon, aún con sus fallos, es una de las sagas más productivas para Nintendo es algo que está fuera de dudas. Claro reflejo de ello son las ventas de sus últimos títulos principales, Espada y Escudo, en las primeras seis semanas: 16’06 millones de unidades vendidas a nivel mundial. Pero la saga que nos ocupa hoy no es la línea principal, sino una saga spin-off infravalorada y desconocida para muchos hoy día: Pokemon Ranger.

    En esta saga, exclusiva de la ya obsoleta Nintendo DS, nos ponía al control de un Pokemon Ranger, una especie de guardabosques cuya tarea era ayudar y proteger a los habitantes de sus regiones solicitando la ayuda de los Pokemon. Para ello, contábamos con un instrumento llamado capturador, mediante el que el Ranger transmitía su amistad al Pokemon y lo «capturaba» de forma temporal.

    Capturador de los primeros dos títulos.

    Una vez «capturado» el Pokemon, el Ranger podía eliminar obstáculos, como una rama en mitad del camino, vencer a los Pokemon controlados por el el equipo malvado de turno o, sólo en la tercera entrega, invocar a ciertos Pokemon mediante el uso de glifos.

    La trama de estos juegos, solía llevar al jugador por una serie de misiones locales que confluían en una gran misión que englobaba la trama y que suponía un peligro para la Región donde transcurren los títulos. Los tres títulos de esta breve saga son:

    • Pokemon Ranger (DS 2006).
    • Pokemon Ranger: Sombras de Almia. (DS 2008).
    • Pokemon Ranger: Trazos de Luz (DS 2010).

    Cada juego discurre en una región distinta y en ellas opera un equipo villano distinto.

    La primera nueva región que se nos presenta es Floresta (Pokemon Ranger), una región montañosa situada al Este de Johto, cerca de Almia y lejos de Sinnoh. Esta región es la región más pequeña del mundo Pokemon. No obstante, es un destino turístico y cuenta con las oficinas principales de los Pokemon Ranger. El equipo villano que opera en esta región es el Equipo Go-Rock, unos cazadores furtivos de Pokemon.

    La segunda región es Almia (Pokemon Ranger: sombras de Almia). Es una región generalmente llana con algunos sistemas montañosos. Lo más destacable de esta región es que en ella se encuentra la Escuela Ranger, donde todos los aspirantes a Ranger deben estudiar antes de convertirse en uno. El equipo villano que opera en esta región son el Equipo Pocalux. Estos son los creadores de unas máquinas capaces de controlar mentalmente a los Pokemon salvajes, excepto los que hayan «capturado» los Ranger. Por ello, son considerados más peligrosos que el Equipo Go-Rock.

    Finalmente, la tercera región es Oblivia, un archipiélago tan remoto que se desconoce dónde se ubica en el mundo Pokemon. Este idílico archipiélago tiene una doble amenaza: los Pokemon Nappers y la Socialité. Los primeros son cazadores furtivos que operan bajo el mando de los segundos. Su modus operandi es mediante un guante de control mental que utilizan para controlar a los Pokemon.

    De vuelta al inicio de este mismo post y como colofón al mismo, debemos poner de manifiesto que la exclusividad de estos títulos en DS responde al hecho de que estos títulos exprimieron al máximo la faceta táctil de la consola, siendo indispensable el uso de su pantalla táctil. Fue su primer título el que más copias vendió a nivel mundial unas 2’70 millones, pero con sus dos entregas siguientes el nivel de ventas bajó de forma muy considerable. Por esta razón la saga fue abandonada en 2010. ¿Veremos un nuevo título próximamente? Lo dudo.